“공연의 감동을 손에 쥘 수 있는 추억으로”
관람객들이 공연장 입구에서 기념품을 사기 위해 줄을 서는 모습이 이제는 낯설지 않은 풍경이 되었습니다.
대학로의 작은 공연장에 들어서면 두 개의 긴 줄이 눈에 띕니다. 하나는 공연장으로 들어가는 줄, 다른 하나는 기념품 가게 앞 줄입니다. 때로는 기념품을 사려는 줄이 더 길게 늘어서기도 합니다.
인기 있는 상품은 공연이 시작되기도 전에 품절되고, 중간 휴식 시간에도 구매 행렬은 계속됩니다. 블루스퀘어 같은 큰 공연장도 상황은 비슷합니다.
눈에 보이지 않는 공연 경험을 실제로 만질 수 있는 물건으로 간직하려는 사람들이 늘어나면서, 무대 밖에서도 관람객들의 지갑이 열리고 있습니다.
2017년 뮤지컬 작품 한 편이 단 50일 동안 기념품만으로 4억 원의 매출을 기록한 사례는 지금도 업계에서 회자되고 있습니다.
공연 기념품의 변화
과거에는 프로그램 책자와 음악 CD 정도만 판매되었지만, 이제는 에코백, 머그컵, 방향제, 열쇠고리, 룸스프레이까지 일상에서 쓸 수 있는 다양한 제품으로 확대되었습니다.
어떤 뮤지컬은 작품 내용과 연결된 우산, 생존 키트 케이스, 호랑이 인형 등을 선보였고, 특히 호랑이 인형은 여러 번 재입고될 만큼 인기를 끌었습니다.
이런 현상은 대형 뮤지컬에만 국한되지 않습니다. 요즘에는 대학로의 작은 공연장 대부분이 입구에 기념품 판매 공간을 운영합니다.
항공 관제사 이야기를 담은 공연은 캐리어 이름표를, 다른 공연은 작품의 분위기를 담은 향수를 상품으로 내놓았습니다.
유명 뮤지컬들은 공연 시작 전에 대형 백화점에서 팝업스토어를 열기도 하며, 해외 원작 디자인과 한국 오리지널 디자인을 함께 구성한 기념품도 준비하고 있습니다.
문화기관의 기념품 시장도 성장세
국립중앙박물관의 기념품 매장은 지난해 연간 매출 413억 원으로 역대 최고 기록을 세웠습니다.
이런 흐름에 공공 공연장들도 변화를 시작했습니다. 한 공연장은 올해 3월 입구 공간을 새롭게 단장하고 공연장의 특색을 담은 기념품 라인을 선보였습니다.
매달 판매액이 거의 두 배씩 증가하고 있으며, 룸스프레이, 엽서, 스티커 등이 인기 상품으로 자리 잡았습니다. 관계자는 “시민들이 머물면서 공연의 경험을 일상으로 이어갈 수 있는 공간을 만들어가겠다”고 밝혔습니다.
대형 뮤지컬부터 소극장, 공공 공연장까지 공연을 기억하는 방식이 달라지고 있습니다.